Entrevista a Humberto Ramos parte 3: Arañas y ciudades

Ya imagino lo que decían "A Raxel ya se le olvidó terminar de subir la entrevista", pues si, se me olvidó y gacho (en serio, creo que tengo que ir al neurólogo, ya me dio miedo), por eso y aprovechando que Marvel Televisa ya está publicando Big Time, en donde Humberto Ramos y Dan Slott nos presentan la nueva etapa en la vida de Spidey ,además de que pronto saldrá el Monster Edition que recopile Spider-Island , publico esta parte de la entrevista en donde habla de esta historia de Spidey enfrentando a un montón de neoyorkinos arácnidos y su visión sobre la ciudad de México, además explica la gran carga de trabajo que implica trabajar con el personaje (ya se ha explicado un poco en las partes anteriores).

Ya sólo quedaría una última parte en donde explica su forma de trabajo además de partes que quedaron fuera en mi versión impresa pero que considero que nos interesan a los fans.

Espero que les guste, ya saben opinen ya sea aquí o en el twitter.

Arañas en la ciudad

Ramos fue el encargado de dibujar Amazing Spiderman durante una saga llamada Spider Island, cuyo primer número (Amazing Spiderman #666) fue el cómic más vendido del mes de julio, con más de 135 mil ejemplares.

En esta historia los habitantes de Nueva York se infectan con un virus que les da poderes similares a los de Peter Parker. Los primeros en hacer uso de ellos son los criminales, por lo que en un momento de la trama, el alter ego de Spiderman hace un llamado a los habitantes de la ciudad para defenderla.

“Yo no aporté a esa parte de la historia, respeto mucho el trabajo de Dan Slott y su papel como el guionista no estoy ni de lejos, al nivel de lo que puede ser un escritor, alguien que se dedica a eso, puedo tener ideas, si las tengo las aporto, por ejemplo con Paul Jenkins (guionista de historietas, además de buen amigo y colaborador cercano de Ramos). Dan es un gran escritor y es un gran fan de El Hombre Araña, además es neoyorkino, él quiere mucho a la ciudad, y creo que eso fue una “cartita de amor” a su ciudad, y la gente quedó muy contenta con el final de Spider Island”

Aprovechando el tema de Nueva York, estuvimos platicando acerca de la Ciudad de México y su relación con esta.

“Es mi casa, es más que la urbe donde vivo, he tenido la oportunidad, gracias a mi trabajo, de conocer y vivir en muchas ciudades, viví en París por un tiempo y por hermosa que sea no se compara con mí ciudad (hace énfasis en el mi), desgraciadamente tenemos problemas que hacen que esta no se vea tan linda, o  no la veamos tan linda como en verdad es, pero yo la quiero mucho y a mi país.

Eso va más allá de mi trabajo, son cosas personales que aprendí y con las que he crecido, yo era el abanderado de mi escuela, eso te hace entender y darle un valor diferente a tu país y a la ciudad, entonces así como ellos aman NY,  París o Chicago, yo amo México y me encantaría que estuviera en una mejor situación, ojalá así fuera”

¿Y él le ha hecho algún homenaje a la Ciudad de México con su trabajo?

“Hubo una ocasión que hicimos un proyecto llamado Sensacional de chilangos, que nos auspició el gobierno del DF y muchos dibujantes reconocidos del país hicimos estas pequeñas muestras de amor, entre ficción, humor y tragedia sobre México y ha sido la única forma de hacerlo así, hemos intentado acercarnos y producir una siguiente entrega pero tenemos que encontrar lo foros adecuados, pero por supuesto que me encantaría repetir la experiencia”.

Forma de trabajo

“Trabajar para Marvel es  muy exigente, mi horario de trabajo es de 9 de la mañana a 2 de la mañana no hay mucho tiempo para otra cosa, tenemos un calendario de entregas muy exigente y faltar un día a tu calendario lastima el resto de tu agenda, mi trabajo como dibujante a lápiz se lo debo enviar al entintador que a su vez lo debe mandar al colorista y la situación ideal en la compañía es reducir esos tiempos en los que el trabajo pasa de una mano a otra lo más posible y por eso debes estar trabajando constantemente al 100%”

“Por eso en este momento, si quiero hacer bien mi trabajo no puedo dedicarme a otros proyectos , porque si le invierto la mitad de mi tiempo al  hombre araña y la mitad a otra cosa hay consecuencias en otros aspectos de mi vida, le tendría que asignar menos tiempo a mi familia y por mucho que yo ame mi trabajo no creo que sea lo más importante para mí, lo más importante en mi vida es justo eso, mi vida, por eso tomé la decisión de ser un poco más prudente con mis tiempos, le doy todo el tiempo que necesita El Hombre Araña y el resto a mi familia y si veo que se me permite, entonces le aporto a otra cosa pero nunca de otra manera”.

Entrevista a Humberto Ramos Parte 2

Saludos, en esta segunda parte de mi entrevista con Humbarto Ramos platicó acerca de su llegada a dibujante de Spiderman y también lo que significa para el participar en el número #700 del trepamuros

De ser fan a dibujante

Humberto Ramos estudió la carrera de Diseño Gráfico en la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) Campus Azcapotzalco, dice que su carrera le dio elementos importantes para su actual trabajo, pero no es forzoso estudiarla para ser dibujante, es algo más relacionado con los gustos personales y hay dibujantes que tienen otra formación pero todos llegan a eso por su gusto a contar historias a través del cómic.

-¿Que se siente comenzar como una fan del Hombre Araña y ahora ser uno de sus dibujantes clave?

-Es una sensación bien padre. Cuando comencé a trabajar en los cómics gringos, desde el día 1 fue mi meta, me tardé como 15 años en lograrlo pero valió la pena porque en el proceso para llegar ahí me gané muchas cosas y experiencias que me llevaron a donde estoy ahora´. Platicaba en otra entrevista, hacíendo referencia a la película The Kid (Película del año 2000 protagonizada por Bruce Willis que en Hispanoamérica se llamó Mi encuentro conmigo), si yo me encontrara hoy con el niño que fui en esta cosa surreal que muestra la película y le dijera “cuando seas grande vas a ser el dibujante de El Hombre Araña, yo creo que ese niño que fui , estaría muy contento .

En ese sentido te puedo decir que estoy sumamente agradecido, mi meta más importante editorialmente era llegar a donde estoy, mi siguiente paso ahora es forjarme otra meta, pero por el momento me hace muy feliz, me costó mucho trabajo, sacrificios, pero no me arrepiento de nada, al contrario, creo que todo eso me ha servido y por eso ahora aprecio y abrazo tanto el trabajo que tengo.

Respecto a la forma en la que llegué a Spiderman, tuvo que ver con muchos factores, creo que tiene que ver con la…diré que suerte a falta de una mejor palabra, porque a veces tienes que estar en el momento correcto y ver a la gente correcta, mi llegada a El Hombre Araña se fue fraguando digamos  10 años antes.

Cuando yo comencé a trabajar en una empresa pequeña que era propiedad del dibujante Joe Quesada  (Event Cómics) lo conocí, mucho antes de que fuera el Editor en jefe de Marvel y una vez le comenté que mi meta era dibujar El Hombre Araña, hubo una sucesión de eventos y él terminó como el editor, yo creo que en ese momento, no lo se,  nunca me lo ha comentado, pero si tenía una idea de regresar a Marvel, tal vez eso le llevó a pensar “¿Qué gente me puede ser de ayuda para el plan que tengo como editor?” y entonces me llamaron cuando el llegó a ser el editor en jefe.

 Tal vez si no hubiera trabajado con él o tenido esa plática, nunca hubiera llegado a Spiderman o si, pero por un camino más largo y tedioso, creo  tiene que ver mucho con el momento.

Su trabajo en Spiderman

-¿Y como te sentiste al ser elegido para participar en el Amazing Spiderman #700?

-Como te digo, son pasos que vas dando hacia adelante, no te puedo decir hasta que día voy a estar trabajando en el hombre araña, me gustaría que durara lo más posible porque disfruto mucho del personaje y en esta serie de eventos, el editor me informó que quería que yo hiciera el #700, por supuesto que es un número especial para la compañía, son momentos para “regalarle” -hace con sus dedos la señal de comillas- a la gente.

-Me dio mucho gusto que me invitaran a hacerlo, no porque sea el evento que cambie al personaje y a la compañía, sino  darme cuenta de que el equipo de trabajo confía en mi y eso a la larga, es el valor más importante que puedes tener como dibujante, que la gente con la que trabajas confié en ti es muy difícil de lograr, porque casi todos vivimos en distintas ciudades y países y hay poco contacto directo, por eso esta clase de gestos son importantes para mí.

Mientras charlábamos sobre Spiderman y los retos que representa su trabajo con ese personaje, me di cuente de que en algunos momentos se sentaba subiendo los píes al asiento del sillón, algo que parece incómodo pero que él hacía ver muy natural, además de que me remitió inmediatamente al superhéroe con el que trabaja.

Spiderman es uno de Los personajes más populares de Marvel y actualmente aparece en varios títulos, desde los que se centran en el personaje como Amazing Spiderman o Avenging Spiderman, hasta títulos de equipo como Nuevos Vengadores o Fundación Futuro en los que el personaje juega un rol importante que repercute en sus otros títulos.

“La particularidad que tiene el hombre araña, es que esmuy difícil porque debe salir tres veces al mes y eso exige más esfuerzo que el resto de las series. En una serie limitadacon un final definido y aparte de la cotidianeidad de los personajes, no se tiene tanto problema, hay gente esperando pero al final no hay alguna reacción tan grave respecto a como se están moviendo las historias. En el curso normal de Marvel todo está relacionado. Si en algún momento los equipos creativos deciden que los personajes se pueden unir, se unan en una lógica para ese universo, todo está encaminado, no es tan  fácil dejar pasar mucho tiempo.”

También platicó sobre un tema que es muy interesante y que tiene mucha importancia para la creación de historia donde hay tantos personajes relacionados: las reuniones entre escritores de historietas.

“El trabajo de logística en Marvel es muy exhaustivo, en las juntas todos los escritores importantes se reúnen y empiezan a decidir que se va a hacer con los personajes y las historias para que se tenga una lógica dentro del universo de la compañía.

Es una algo exclusivo para los escritores pero cuando salen se juntan con sus equipos y nos cuentan, en el caso de Dan (Slott, guionista de Amazing Spiderman), acaban las juntas y me platica de discusiones muy acaloradas para defender sus ideas, porque aunque en la compañía hay un plan general, cada equipo tiene un plan particular para sus personajes, los de uno equipo deben hacer que su idea empate con la de los otros y si, se ponen muy interesantes por lo que me platica Dan.

Entrevista a Humberto Ramos Parte 1

Antes de pasar al tema de este post unas aclaraciones. La primera, disculpas a mis 20 lectores por ausentarme tanto tiempo, he estado muy ocupado y por eso descuidé tanto el blog, pero vean el lado bueno, por hacer trabajos escolares ya tengo muchos temas para escribir, paso al punto 2, esta entrevista fue realizada para una agencia de noticias de mi escuela. Es una entrevista de semblanza cuyo propósito es conocer mejor a un personaje, en esta caso a Humberto Ramos, dibujante de Marvel Comics que actualmente está en el título de Amazing Spiderman a quien le agradezco mucho haberme proporcionado la entrevista, fue un gusto charlar con él. En fin, la entrevista es algo larga por lo que la dividiré en partes. 

Humberto Ramos: El fan que cumplió su sueño

El lugar de la entrevista fue una cafetería en Ciudad Satélite, perteneciente a una popular franquicia. Llegué diez minutos antes, unos policías me espantaron diciendo que ya no existía la cafetería (mentirosos¬¬) por lo que estaba alterado y  nervioso, además no quería arruinar las cosas con mi entrevistado.

Humberto Ramos es un dibujante originario de la Ciudad de México que lleva trabajando en el cómic desde la década de los 90´s .En 1993 viaja a la Comic-con de San Diego, California, donde expone su trabajo y es reclutado para la compañía Milestone Comics, posteriormente trabajó en varias compañías como Event Comics o DC comics.

Desde 1996 ha colaborado en Marvel, en donde actualmente se desempeña como uno de los dibujantes principales de Amazing Spiderman (uno de los títulos más importantes de la empresa) y la misma Marvel lo incluye entre sus creativos más importantes.

Para evitar confusiones, me pasé la noche anterior buscando fotos suyas en distintas convenciones y eventos, así que cuando vi a un sujeto alto , con un sweater negro, de lentes y bigote, con una pequeña libreta bajo el brazo, así supe que era él.

En cuanto entró a la cafetería le hice señas (los otros clientes se me quedaron viendo feo) y me identifiqué como su entrevistador, me adelanté a la mesa donde se llevaría a cabo la entrevista mientras Humberto fue por un café

Un trabajo fuera de lo común

La entrevista se llevó a cabo en el piso superior de la cafetería, el cual tenía sillas y sillones cercanos a los contactos eléctricos y las pocas personas que estaban ahí cuando llegamos estaban trabajando en sus computadores o charlando en voz baja.

Una vez que llega Humberto Ramos le expliqué en que consistía la entrevista, el se mostró atento y comprendió mi nerviosismo inicial (no podía encender la grabadora).

Sus trabajos en el comic mainstream y proyectos como el título Revelations (para el mercado europeo) le han dado a Ramos una reputación a nivel mundial, además de un estilo que divide la opinión de muchos fans (ya que se le compara con el manga), es por eso que a nivel nacional es uno de los creadores de historieta más conocidos.

Por eso me pareció interesante comenzar preguntándole cómo se define a si mismo, tomando en cuenta cómo es percibido actualmente. Él me respondió con un tono que solemne pero amable:

“Soy una persona normal, me gusta hacer las cosas que todo el mundo hace, pero tengo un trabajo diferente y por eso me ven diferente. En realidad, me gustaría poder decir que tengo algo especial pero no, voy las fiestas,  salgo con mis amigos, voy al cine, cuento chistes rojos, me gusta el chisme familiar, saber que le pasó al vecino, mi equipo de futbol preferido es el Club América, también fumo poco, bebo poco, no creo en los horóscopos, ni en la iglesia, ni en la política. Creo que así me describiría”

Hablamos sobre cómo las personas idealizan ciertos trabajos, así como actor, director de cine, rockero o en este caso, dibujante de cómics.

“Creo que todo trabajo que nos saca de la rutina diaria se idealiza; cuando era chavo quería ser futbolista, lo intenté, al final  tuve otras metas, pero idealizas ese mundo , es como ser un rockstar, nadie quiere ser cantante de una banda, todos quieren ser rockstar,  todos esos trabajos se idealizan pero  son muy difíciles, tengo amigos actores y  no viven tanto en el glamour como nosotros pensamos, eso una resultante del mejor  de los casos, pero no siempre se llega a esos niveles”

El acercamiento a la historieta

Pero ¿Cómo fue que descubrió su gusto por el dibujo y por la historieta?

“Dibujo desde que me acuerdo, tenía como tres años cuando tuve la noción de que me gustaba pasar mi tiempo libre dibujando y después lo hice mas conscientemente, al principio todos los niños dibujamos por que es una actividad lúdica, pero después a los otros les deja de interesar o les deja de parecer divertido y se deciden por otros intereses.

Empecé a leer historietas a los 4 o 5 años, mis papás me compraban los cuentos en los puestos de revistas,aún no sabía leer pero los veía, y eso se combinó con mi gusto por dibujar, llegaba a mi casa y quería dibujar en mis cuadernos las cosas que veía en mis cuentos, creo que esto fue creando esa simbiosis en mi.”

También charlamos sobre las historietas que leía en su infancia y cual fue el primer cómic que coleccionó

“¿Mis personajes favoritos? Al inicio me daba igual el personaje, recuerdo que leía de Kalimán, Borjita, sobre el jugador del América, de Bugs Bunny que en ese entonces se llamaba Serapio, de La Liga de la Justicia, de Batman y El Hombre Araña, pero no tenía una preferencia en particular.

El primer cómic que coleccioné fue El Hombre Araña, fue elprimero cuya historia  me dejó con ganas de saber que pasaba después y de ahí ya empecé a seguir a al personaje mes a mes”.

La entrevista continuará...pronto, lo prometo, mientras, comenten.

Community

La serie que voy a recomendar hoy, me la topé por accidente cuando cambiaba de canal presa del aburrimiento. El episodio de esa ocasión no era muy bueno, por eso no vi los siguientes, fue después de que un amigo me la recomendara que le di una segunda oportunidad, ahora si pude ver los episodios mas cómicos de la serie.

La serie empieza con la llegada de Jeff (un abogado muy exitoso gracias a su habilidad mintiendo y haciendo trampa) a la Universidad Comunitaria de Greendale , donde deberá estudiar para volver a ejercer la abogacía (descubren que falsificó documentos escolares). Al entrar decide formar un grupo de estudios con el propósito de estar mas cerca con Britta (una chica que se dice muy liberal y que siempre se está quejando de las injusticias del mundo), sin embargo ella sabe sus intenciones e invita a otros estudiantes a su grupo de estudios.

Los otros miembros del grupo son: 

Abed, un estudiante aficionado al cine y a la cultura pop, ve la vida como si se tratara de una serie de televisión y es debido a esto que se da cuenta de anormalidades en las conductas de sus amigos, es bueno imitando personajes y se la pasa indicando clichés televisivos o cosas similares.

Troy, mejor amigo de Abed, terminó en Greendale por perder una beca deportiva al lesionarse jugando Football, luego revela que lo hizo porque no soportaba la presión,también es fanático de Spiderman y de los robots y de una actor de Star trek (como dato curioso, el actor fue el que intentó ser el nuevo Peter Parker para el remake, pero ahora Bendis reveló que fue el personaje lo que le hizo dar luz verde a Miles Morales, el nuevo Ultimate Spiderman) ahora ve al grupo como parte de su familia y de vez en cuando intenta tomar el liderazgo del grupo, aunque ese rol es de Jeff .

Annie es una estudiante muy aplicada que suele obsesionarse con las calificaciones y con las normas de la escuela, fue a causa de una adicción a píldoras que abandonó su anterior escuela.

Shirley es una ama de casa cristiana que tras la infidelidad de su esposo, se separa y decide ingresar a Greendale, es aficionada a la repostería y los chismes sobre el resto de los estudiantes, constantemente trata de usar la culpa para persuadir a los demás e intenta meter a Jesús en las conversaciones.

Pierce es un millonario de 66 años que es dueño de una compañía de toallitas húmedas, se ha divorciado 7 veces y entró de nuevo a la escuela para ser popular , suele soltar muchos comentarios racistas y busca ser el centro de atención del grupo, a pesar de estar siempre peleando ha pasado a ser una especie de padre para Jeff .

A estos personajes hay que agregar al decano, quien busca lo mejor para hacer mas popular a Greendale pero esto suele tener peor resultados, como imprimir el nombre de la escuela en condones, hacer un juicio en la piscina, inventar una mascota racialmente correcta, o comprar carne barata para tacos en una tienda militar, ademas de su obsesión con Jeff y una serie de parafilias y conductas muy extrañas (en halloween se disfrazó de Lady Gaga); el profesor de español, el señor Chang, un chino bastante iracundo que considera racista que se le cuetione acerca de dar clases de español y otros extraños miembros del alumnado como Leonard un anciano que se comporta como adolescente o Alex "Patillas de estrella".

Es una serie muy  divertida con personajes y situaciones muy extrañas que comprueban los que dice Jeff en un episodio "En Greendale todos estamos locos". Originalmente la serie era sobre Jeff tratando de conquistar a Britta y salir lo mas pronto de Greendale, sin embargo ahora el protagonismo se reparte con el resto del grupo y  vemos como va la dinámica de este grupo que tal y como los predicen Troy y Abed en el piloto, se convierten en una segunda familia.

Si tienen el canal Sony, la pueden ver los Sábados en dos horarios distintos, en otros paises mejor revisen en las páginas de internet del canal , y si no lo tienen les dejo un link para que vean el piloto 

Estudio en escarlata

Existen personajes que son tan populares que ya los vemos como algo natural y mucha gente no se interesa en conocer más de ellos por el hecho de asumir que los conoce ya.

Dos de estos personajes son Sherlock Holmes y amigo el doctor John Watson, protagonistas de novelas y relatos escritos por Arthur Conan Doyle .

La historia de como se conocen , comienzan su amistad ,a trabajar juntos resolviendo crímenes que ni los mejores hombres de el Scotland Yard pueden y uno de los duetos más famosos de la literatura , empieza en Estudio en escarlata .

Esta novela publicada 1887 se encuentra dividida en dos partes, la primera es narrada por John Watson quien enfermó y fue herido durante su servicio como soldado en Asia (Si mi memoria no me falla es en la India, pero si alguien lo sabe favor de indicarlo) y cuenta como al regresar a Inglaterra se encuentra en una precaria situación económica, por lo que ayudado por un viejo conocido, decide compartir un departamento (El 221 B de Baker Street) con un sujeto llamado Sherlock Holmes.

Watson empieza a interesarse en su compañero de cuarto debido a sus distintos conocimientos, sabe mucho de Química, Geología, Literatura sensacionalista, Anatomía, boxeo (para todos los que se quejaron de las peleas en la película del 2009), esgrima, pero casi nada de política, literatura o filosofía (Desconocía que la Tierra gira alrededor del Sol), además de recibir constantes visitas de todo tipo de gente, pero en particular de miembros de la policía como el inspector Lestrade. Sherlock le revela a su compañero que es un "detective consultor", y que le gente recurre a el para resolver crímenes que el Scotland Yard no puede o no les da la suficiente importancia (En otros relatos sabemos que también recurren a él para asuntos que deben mantenerse en secreto).

Watson relata la historia de su primer caso juntos y como Holmes logra deducir una gran cantidad de detalles de un homicidio con cosas tan insignificantes que la policía descarta, además de sus peculiares métodos para obtener información, como los disfraces o un grupo de vagabundos que él llama "La división Baker  Street del cuerpo policial de detectives" (Asi viene en el libro que yo tengo).

Esta parte destaca por el personajes de Holmes y sus métodos para atrapar al responsable de dos muertes.

La segunda parte se llama El País de los santos y  cuenta la historia de un hombre y una niña a la cual adopta como a su hija, que están perdidos en el desierto a punto de morir, pero son rescatados por un grupo de mormones quienes fundan Salt Lake City. Esta historia  (narrada en tercera persona) trata de las imposiciones religiosas y un romance imposible, pero se relaciona con el caso anterior, dando respuestas acerca del asesino y es donde Holmes (en el último capítulo, de nuevo narrado en primera persona por Watson) explica como resolvió el misterio y Watson decide publicar lo sucedido para que su compañero reciba el crédito correspondiente (Siempre se lo daban a los inspectores que recurrían a él).

Es una lectura interesante, conforme un va conociendo las pistas puede ir tratando de resolverlo pero la trama da varios giros, definitivamente mi parte favorita es la primera, les recomiendo que busquen la novela para conocer la primer historia de un personaje muy popular en la literatura y en la cultura popular (tomando el caso de los cómics, se han hecho novelas gráficas de sus historias, además de que muchos cómics han tomado a sus personajes, como la liga extraordinaria o un cómic reseñado aquí http://bit.ly/qOB40b) .

A todo esto, este post lo tenía en espera desde hace meses pero ahora que salió el primer trailer de la secuela de la película del 2009, consideré un buen momento, en fin, les dejo el video.

¿ya han leído el libro o algún relato de Holmes, mínimo la liga extraordinaria de Moore(no sale Holmes pero otros personajes de sus historias si)? ¿Que les pareció el trailer? ¿ahora si van a comentar o estas preguntas sólo son un desgaste sin sentido para mis dedos?

Nos leemos luego

Webcómics recomendados: El Bulbo

Saludos lectores, se supone que esta semana ya salieron los niños de educación, época que me recordó lo mucho que me aburría antes de tener Internet en mi casa, ahora aparte de pasatiempos como la lectura y la bicicleta, paso mucho tiempo con un pasatiempo que aparte de bueno y con muchas opciones, es gratis.
Por eso voy a dedicar varios post a los Webcomics.
Los Webcómics con como dice su nombre, cómics publicados en Internet, pero por ser por Internet, son publicados periódicamente en forma de tiras o páginas (depende del dibujante). En el medio del cómic existe una polémica acerca de este tema, algunos diciendo que es perjudicial para la industria (es gratuito) y otro grupo  que menciona que sirve para difundir su trabajo, además de que algunos creadores han publicado en versión impresa tomos compilatorios con las tiras o páginas.
Uno de los dibujantes que apoya y ha trabajo ampliamente en webcomics, además de también demostrar que se puede comerciar con estos mediante compilatorios, cómics digitales y ediciones especiales es Sebastián Carrillo "Bachan". Ha trabajado en varios cómics impresos, para la revista MAD , el chamuco y  otras además de ser el dibujante de los videos de chistes de Polo polo.
Uno de sus personajes más conocidos es El bulbo.

Él es un superheroe que como dice su nombre es un bulbo, nacido cuando un sujeto intentó reparar una televisión vieja con magia negra y en su lugar obtuvo un ejército de bulbos maligno, el único que pudo atrapar (estaba dormido) fue convertido en bueno y después de detener a sus hermanos se dedica a combatir monstruos gigantes que periódicamente atacan la ciudad, todo esto como parte de su trabajo (mal) remunerado en la policía.
Su mayor rival (y aliado cuando la situación lo requiere) es el Doctor Verboten, aunque tiene una amplia galería de enemigos (uno mencionado en un antiguo post , ignoren las faltas de ortografía era muy joven en esa época).
La ventaja de que el cómic pasara del formato impreso al virtual es que era más rápido escribir sobre un tema  (por ejemplo la influenza del 2009 o el 15 de septiembre).
En la trama hemos visto al bulbo en distintas situaciones, desde las típicas aventuras de superheroe hasta una etapa como un aburrido oficinista, pasando por problemas con judiciales y entidades demoníacas (increíblemente no es lo mismo).
En la página de Producciones Balazo están las aventuras del Bulbo en formato webcomic desde el 2008, pero también existen compilatorios que se encuentran en convenciones, ferias de libros o tiendas especializadas, en mi caso acabo de comprar un maxi-cómic (un cómic que se va desdoblando mientras se lee las historia hasta que se forma un poster) en el antiguo castillo del cómic (niego decir su nombre a menos que se me pague).
Esa es una sugerencia para pasar ratos libres en vacaciones, eso si, les va a llevar varias horas, pero van a estar muy entretenidas.

Otro post del baúl de los recuerdos: El mundo de Beakman

Una de las cosas que más me gusta del internet es que nos permite encontrar una gran cantidad de programas de televisión que de otra forma no podríamos ver, ya sea por el país donde se produce, porque no contamos con los canales donde lo transmiten (y la tv abierta es mala adquiriendo nuevos contenidos) o porque el programa ya no se transmite en ningún canal.

Ese es el caso de la serie que protagoniza este post .

Esta comenzó a transmitirse en 1992 en Estados Unidos y según la wikipedia  de 1997 al 2002 en México a través del canal 11 (del IPN). Me refiero a la serie educativa El mundo de Beakman.

Este programa era conducido por Beakman (Paul Zaloom) quien era un científico excéntrico que se encargaba de resolver preguntas acerca de temas científicos, dudas que resolvía junto a su asistente (fueron tres distintas a lo largo de las cuatro temporadas que tuvo la emisión), el camarógrafo Ray y la malhumorada rata de laboratorio, Lester (Mark Ritts) , y también aparecían unos títeres de pingüinos al iniciar el programa.

El programa para ser más ameno al público infantil mezclaba efectos de sonido, letreros, caracterizaciones como personajes célebres (Darwin, Alfred Nobel, Newton y no recuerdo si algún griego) canciones y efectos de sonido, además de que se valía de ejemplos cotidianos y experimentos (con las pertinentes recomendaciones de seguridad [los niños son imanes de accidentes]) para que abordar los temas.

Recuerdo que esta serie se transmitía después de la barra infantil del 11 (lo que tiempo después se convertiría en "Once niños") y a pesar de que no comprendía todos los temas a causa de mi corta edad. Sin embargo muchos ejemplos y explicaciones si las recuerdo aún y me fueron útiles (principalmente en la educación básica, ejemplos de ello fueron la selección natural, Alfred Nobel, como inventó la dinamita y como la culpa lo llevó a fundar los premios Nobel, el funcionamiento de un submarino, termodinámica y cosas menos útiles como la elaboración de vidrio falso, fósiles falsos y como convertir un plátano en un martillo casero mediante la congelación (si lo intentan tengan cuidado y nunca, repito, nunca usen naranjas, esas cosas son peligrosas).

Por si nunca vieron al programa o quieren verlo de nuevo, youtube nos permite verlo 

Recuerden comentar si veían el programa ya sea el siglo pasado o después. Nos leemos luego.

El corazón delator

De seguro ya conocen bastante bien el cuento de Edgar Allan Poe llamado "El corazón delator" (en inglés Tell tell heart) este es uno de los más conocidos del autor y ha sido homenajeado y referido en muchas ocasiones en la cultura popular. Si no lo han leído, en esta página lo pueden leer completo (no les va a tomar mucho tiempo).
En cuanto a las referencias a la obra creo que la que más ubican mucho es la del episodio de Los Simpson "La rival de Lisa" en donde a Lisa le ocurre algo parecido a la culpa que tiene el protagonista de este cuento (sólo que en lugar de un cadáver es una maqueta escolar), aquí la primer parte del episodio.

 Además  de inspiración para muchos cortometrajes y hace poco salió una película llamada Tell tell heart, pero estaba alejada de la historia de Poe y al parecer no le fue muy bien en críticas y taquilla.
En fin este post a parte de estar hecho para hablar de esta obra de Poe también es el pretexto perfecto para subir un cortometraje que realizé hace un año junto a Jazzman Gil, y aparte compartirlo, a ver que tal les parece

Se aceptan observaciones, y recuerden, si son extremadamente nerviosos...no escondan cadáveres en casa, nos leemos luego.